Les Contes d’Hoffmann

Ks. Wilfried Staber, Chor, Theresa Immerz, Ipča Ramanović, Ks. Winfrid Mikus; Photo: Susanne Reichardt

James Homann, Katharina Ley; Photo: Susanne Reichardt

Ipča Ramanović, Zlata Khershberg, Adrien Mechler; Photo: Susanne Reichardt

Vera Semieniuk, James Homann, Zurab Zurabishvili; Photo: Susanne Reichardt

Katharina Ley, Zurab Zurabishvili; Photo: Susanne Reichardt

Katharina Ley, Theresa Immerz; Photo: Susanne Reichardt

Ks. Winfrid Mikus, Vera Semieniuk, Alyona Rostovskaya, Katharina Ley, Theresa Immerz; Photo: Susanne Reichardt

Ks. Winfrid Mikus, Zlata Khersberg, James Homann, Theresa Immerz, Chor; Photo: Susanne Reichardt

Zurab Zurabishvili, Katharina Ley; Photo: Susanne Reichardt

Opéra fantastique in five acts by Jacques Offenbach

Musical Theatre
Marguerre-Saal

Text by Jules Barbier, after the play by Barbier and Michel Carré / in French with German supertitles
[recommended for ages 15 and up]

Can true art only come of suffering?
In his attempt to come to terms with his unhappy love for the singer Stella, the poet Hoffmann sought to bring it to life in three fantastic tales about three women: Olympia – the soulless automaton –, Antonia – the soulful singer who has to give her life for art – and the courtesan Giulietta, who wagers his love. He enters a (fictional) relationship with each of these women in order to relive his failure again and again.

Jacques Offenbach, the father of the operetta, created a memorial to the poet E. T. A. Hoffmann with his final work for the stage. He was never able to reveal it to the public himself. The work was premiered in Paris, but not until 1881, four months after Offenbach had died, in a version completed by Ernest Guiraud.

This production is accompanied by a programme from the Arts & Education team.

Musical Direction

Elias Grandy

Paul Taubitz

Direction

Andrea Schwalbach

Stage Design

Anne Neuser

Costumes

Alexandre Corazzola

Lighting Design

Ralph Schanz

Choreographical collaboration

Lena Lafrenz

Choir Direction

Michael Pichler

Dramaturgy

Ulrike Schumann

Music Theatre Education

Maura Kopschitz

Stella

Katharina Ley

Olympia

Theresa Immerz

Antonia

Alyona Rostovskaya

Netta Or

Giulietta

Zlata Khershberg

Muse / Nicklausse

Vera Semieniuk

La voix de la mère

Barbara Dorothea Link

Kylee Slee

Hoffmann

Zurab Zurabishvili

Lindorf / Coppélius / Miracle / Dapertutto

James Homann

Nathanaël / Spalanzani / Pitichinaccio

Ks. Winfrid Mikus

Crespel / Luther

Ks. Wilfried Staber

Wilhelm / Schlémil

Ipča Ramanović

Cochenille / Frantz

Adrien Mechler

Hermann / Le capitaine des Sbires

Xiangnan Yao

Cellist

Johann Aparicio Bohórquez

Sebastián Escobar Avaria

Chor und Extrachor des Theaters und Orchesters Heidelberg

Philharmonisches Orchester Heidelberg

Director of Studies

Johannes Zimmerman

Musical Rehearsels

Kens Lui, Manon Parmentier, Hanna Klose, Paul Taubitz, Johannes Zimmermann

Assistant Director and Evening Performance Director

Christine Arnold, Marvin Heppenheimer, Lennart Kammler

Stage Manager

Sandra Wisotzki

Assistant Stage Design

Bettina Ernst

Costume Assistant

Oktavia Zyta Herbst, Alissa Schaaf

Production Hospitanz

Gabriele Carta

Speech Coaching

Adrien Mechler, Manon Parmentier, Susanne Schyns

Supertitles Creation

Ulrike Schumann

Supertitles Management

Martin Becher, Ayana Friederike Kehr, Cecilia Schulze

Technical Director

Peer Rudolph

Assistant Technical Director

Aysha Tetzner

Technical Office, Assistant to the Technical Director

Nadine Bork

Technical Production Manager

Jens Weise

Assistant Stage Designer

Bettina Ernst

Head of Stage Technology

Michaela Abts

Stage Foreman

Brandon Ess

Head of the Lighting Department

Ralf Kabrhel

Head of the Sound Department

Alexander Wodniok

Sound

Luisa Lange, Konstantin Springer

FKJ Sound Department

Edda Wasserbauer

Head of the Costume Department

Katharina Kromminga, Kristina Flachs (stellv. und Kostümbearbeitung)

Wardrobe Master Women

Dagmar Gröver

Head of the Dressing Room

Sabrina Flitsch

Head of Make-up

Kerstin Geiger

Make-up Artist

Benita Breetzke, Emma Gross, Tekoshin Güzel, Martina Hörz-Hagedorn, Ramona Bauer, Marlene Miensopust, Olga Pavychenko, Daniela Werner

Head of the Painting Room

Dietmar Lechner

Head of the Decoration Workshop

Markus Rothmund

Head of the Metal Workshop

Karl-Heinz Weis

Head of the Carpentry Workshop

Klaus Volpp

Listen to an introduction in German by Ulrike Schumann here.

Please accept , to show these contents.

Trailer by Siegersbuschfilm

In der Opernwelt (November 2022) begeistert sich Uwe Schweikert für die »ingeniöse Idee« der Regisseurin, »Rahmen- wie Binnenhandlung zu einem einzigen Geschehen zusammenzuschweißen«. Zu sehen sei »die Lust an der Verwandlung, wild komisches, aber auch irrwitzig beklemmendes Theaterspiel«, in dem die Figuren alle »in ihrer Eigenheit erfasst, gestisch aufs Genaueste durchgearbeitet“ seien. Andrea Schwalbach seien »atemberaubende Bilder« gelungen, der Abend bleibe »bis zum Schluss spannend«. Auch das musikalisch »hohe Niveau« erfreut den Kritiker, dem neben James Homann vor allem die Solistinnen – Theresa Immerz, Vera Semieniuk, Alyona Rostovskaya und Zlata Khershberg – auffielen. Am Pult habe Elias Grandy »genau jene Mischung aus Schärfe und Leichtigkeit« getroffen, die Offenbachs Musik »der Banalität entreißt«, Orchester und Chor seien ihm »glänzend« gefolgt. Fazit des Rezensenten: »eine Aufführung, die nicht zuletzt dank ihrer unspektakulären Brillanz und Genauigkeit begeistert«.

»Genau richtig« sei hier, wer ins Theater gehe, um sich »von Geschichten verzaubern zu lassen«, schreibt Jesper Klein in der Rhein-Neckar-Zeitung (2. November 2022). Regisseurin Andrea Schwalbach bringe »einige Ideen« ein, reizvoll sei die »musikalische Vielfalt« des Werks, verkörpert auch durch die unterschiedlichen »stimmlichen Facetten« der drei Sängerinnen. Die »gute Leitung« des Ensembles und des Philharmonischen Orchesters unter Elias Grandy, dem der »schwungvolle Offenbach lieg[e]«, gefallen dem Kritiker, der meint, man könne an diesem Abend »Spaß haben«.

Stefan M. Dettlinger zeigt sich im Mannheimer Morgen (2. November 2022) erfreut darüber, wie das »gut aufgelegte Orchester und der glänzend agierende Chor« unter GMD Elias Grandy das »komplexe Werk zwischen Scharfkantigkeit und Melodiensüße sicher hindurchnavigieren«. Er sah einen »teils vergnüglichen, teils nachdenklichen Abend« und empfiehlt: »Also nichts wie hin«.

↑

Les Contes d’Hoffmann

Opéra fantastique in five acts by Jacques Offenbach

Necessary Cookies

Statistical Cookies

Media Cookies